抖音就是虛擬戲臺 打賞倒逼演員精進技藝
傳統戲曲直播間里圈粉無數
416女團成員楊淅的演出現場照
身著漢服的416女團成員朱鹮
416女團成員邊靖婷的戲裝寫真
楚天都市報極目新聞記者 康旭陽
“上戲416女團”用京劇聲腔翻唱古風歌曲《赤伶》，在短視頻平臺上意外走紅；湖北黃梅戲花旦程程，每晚在抖音直播間演唱黃梅戲，獲得了近300萬粉絲點贊。
越劇主播張旦恒，幫助上百位越劇演員轉向線上做越劇直播，靠直播打賞迎來“第二春”；82歲揚劇國家級非遺代表性傳承人汪琴，在抖音直播教學揚劇，吸引越來越多的網友成為“揚劇迷”。
傳統戲曲文化正通過新的方式得以傳承。截至2021年11月，僅抖音平臺曲藝類主播平均每天開播3719場，收入同比增長232%。戲曲演員們將表演舞臺搬到線上，通過直播讓非遺戲曲被更多人熟知、熱愛，還因收獲了打賞和認可，有了更多動力。
直播讓傳統文化“出圈”
傳統文化與新興媒介的碰撞，得到了全國政協委員、民進北京市委會副主委、北京大學中文系教授張頤武的關注。
“這是個非常積極的走向，對于傳統戲曲的發展來說是一件好事，希望越來越多的戲曲藝術家加入進來，通過直播傳播戲曲文化。”張頤武在接受極目新聞記者采訪時表示，近年來短視頻、直播等新興網絡媒介，以體量輕巧、互動性強的特征，風靡各年齡段網民群體。不少戲曲演員、非遺傳承人捕捉到這一新潮流，利用直播讓傳統文化“出圈”。
“中國戲曲有300多種，有些戲種是非常寶貴的文化遺產。但是受各種因素影響，有的劇團很難有線下演出機會。直播打破了空間、受眾等限制，為戲曲演員提供了更廣闊的舞臺，讓戲曲傳播變得更加便捷、廣泛。”張頤武說，與線下演出不同，戲曲演員在直播時能和觀眾互動，還能普及戲曲知識，增強戲曲藝術的生動性和黏著力，讓很多不熟悉戲曲的人也能夠喜歡起來。
如何鼓勵更多的戲曲演員通過直播傳播傳統文化？“適當的打賞是很好的激勵方式。”張頤武表示，直播打賞其實就是知識付費，是對戲曲演員藝術勞動的一種高度尊重，類似于去劇場看戲要花錢買票。但不同的是，直播打賞給了消費者更多選擇的權利。“去劇場看戲得先買票才能看，但直播打賞是在觀眾覺得內容有價值、喜歡認可后的主動行為。”
張頤武認為，通過直播打賞獲得收益，對戲曲演員來說也是一種認可，能夠激勵他們把更好的內容展現在觀眾面前，同時帶動更多戲曲演員及藝術家們參與，給戲曲文化提供更廣、更深的發展空間。
直播打賞倒逼演員提升水平
“直播為青年演員們提供了很多機會。”張輝是全國人大代表，也是湖北省黃梅戲劇院黨委書記、院長。談起戲曲直播，他感觸頗深。
近兩年，因為疫情，劇團的線下演出變少了，青年演員鮮有機會在舞臺上露面，戲迷們也為聽不到黃梅戲而發愁。
2020年，張輝的劇團在抖音開設賬號推廣黃梅戲。“劇團有20多名青年演員在直播間演出，全國的觀眾都可以通過直播了解他們，他們也通過直播逐漸提升了演唱功底和知名度，這對推廣黃梅戲有很大的作用。”張輝說，直播帶來的戲曲文化影響力甚至遠超過線下演出，“線下受場地限制，一場最多千名觀眾，演出100場也只有十來萬觀眾，但在抖音直播一場就有線下演出100場的傳播效果。”
劇團里的青年演員們也獲得了網友的打賞鼓勵。“觀眾們覺得唱得好才會去打賞，演員們收到打賞后會去置辦行頭、購買服化道和直播設備，再呈現給觀眾更好的表演效果。這是一個良性循環。”張輝認為，當前越來越多的戲曲演員涌入線上，觀眾們有廣闊的選擇空間。演員們只有唱功過硬，才能獲得觀眾的喜愛和打賞，因此直播打賞也是倒逼戲曲演員提升業務能力的一種方式。
清華大學新聞與傳播學院智媒中心研究員沛穎認為，直播打賞提升了知識的傳遞效果。成熟理智的打賞行為帶來的經濟效益，吸引了更多人加入知識內容創作者的行列，讓互聯網知識分享的深度和廣度都有了長足發展，將知識普惠拉近現實；打賞行為本身又進一步提高了知識分享的效率。可以預見，成熟理智的直播打賞可以賦能知識創作分享，知識普惠將會迎來更廣泛的用戶參與和更優質的內容創作，助力網絡社會形成尊重知識的“知識風尚”。
傳承非遺戲劇直播打賞正當其時
□楚天都市報極目新聞評論員 吳雙建
近日，全國政協委員、民進北京市委會副主委、北京大學中文系教授張頤武表示，大眾通過短視頻平臺進行知識獲取應該成為常態。
張頤武說，要允許、支持科教文藝工作者利用短視頻及直播平臺合理創收，以激勵優質內容。用大白話就是說，支持文藝工作者通過直播演出得到粉絲打賞。這樣，演員能獲取收益，傳統文化也能得到推廣。雙贏！
不得不說，短視頻平臺對傳統文化的推廣起到了極大的作用，特別在非遺戲劇方面。抖音發布的《2021抖音非遺戲劇數據報告》顯示，非遺戲劇類視頻累計播放600億次，累計獲贊22億次。90后、00后已經成為抖音聽非遺戲劇的主力，占總觀眾的52%。
這屆年輕人愛上戲劇了？想一想也不奇怪。抖音作為風靡年輕人的短視頻平臺，在國風、國潮的文化浪潮沖擊下，文化自信已經深入人心，非遺戲劇迎來熱潮也是理所當然了。
網絡時代，不必親臨劇院，即可欣賞在線表演的非遺戲劇，這對粉絲而言是一件幸事；對演員而言，也是一個機會。2021年4月，被疫情逼得“走投無路”的越劇演員陳譽(@越劇陳譽)鼓起勇氣開啟了自己的第一次抖音直播。現在，她的抖音粉絲數量已近20萬人。直播為她帶來的收入，遠超她在劇團演戲的收入。
20萬的粉絲啊！有哪座戲院能容得下？這也說明，如果能有更多的非遺戲劇工作者參與進來，不就更能推廣正宗的非遺戲劇了嗎？這就是網絡平臺的能量和魅力所在！我們看到，陳譽并不是孤例。
這里面最關鍵的，是要打通直播打賞的觀念障礙。藝術家們應該要摒棄“怕談錢”的心理；粉絲也要知道，為優質內容付費，才會有更多優質內容可看。為非遺戲劇打賞，就相當于購票入場，這是一件很正常的事。
發展非遺戲曲文化，占領年輕人的視聽，短視頻平臺大有前途。非遺戲曲的藝術家們，不妨都拿起麥克風來，向另一個舞臺進發，這里大有前途。另外，各類戲劇團隊，是不是可以把線上的演出開展起來？一位藝術家的能力是有限的，一個班子、一個團隊更能體現非遺戲劇的魅力。
